暖，井河，哑巴，徽州民居和赣南婺源风光，滴答琐碎的小雨，氤氲潮湿的空气构成《暖》这部唯美的电影。影片题目《暖》，“暖”温存而体贴。影片的故事情节围绕一个女人和三个男人，然后兜兜转转，于是走的走，散的散，剩下的两个就成为一对了。在电影中的一切的情感都是节制而又含蓄的。这部电影的故事如诗般平铺无悬念，然而那些精致的画面却是诗般的语言，比如影片中的那些定格的景致画面就起了推波助澜的作用，蕴含了我们想说而为出口的话。

    定格的事物画面一——路

    电影开头，黑屏上一个暖字，慢慢的淡化开来，接着出现了天空的身影。光线渐渐明亮，镜头悠悠摇向迂回弯转的小路，井河骑着单车由远及近，然后消失在画面上，留下一个绵长的路和狭窄转角，还有远处和阴云相接的山。这样的一个定格，让时间无限，空间变化为零，这部影片的开场就触动了观众悠悠的愁绪。

之所以如此，首先从空间上说，这个一个开放式的空间。井河走出镜头后，画面就没有了兴趣中心，路和转角都预示故事的走向是悠长曲折，这也就给观众暗示了画框外更广阔的空间。其次，就色彩上而言。远处的山和云就是一团浓郁的暗蓝色，蓝色波长最短，穿透力弱，有冷静、消极、忧郁的情绪。路和树的颜色变化，由远及近，饱和度由高到低的过程，亮度由低到高的变化过程，也在预示着故事的开场。因而这样一个冷色调为主的景致画面，带给观众的是厚重，微涩的感觉。另一个因素就是声音因素了。淡进的管弦乐随着淡进的画面，带给人的感官感受也是由远而近的哀伤。

    定格的事物景别二——桥和水

    从村干部家里出来后，井河骑着单车带着老师直到井河遇到暖的那段片段中，有三个定格的画面：俯拍的小桥，小桥和单车，井河和暖在河边分开的时候，画面被拉伸成一个树和水构成的大景别。  

    首先，就画面构造来说，俯拍的绵长无尽头的桥和大面积安稳的流水，色彩明亮，华美给人安定的力量，这告诉我们井河的心情是明亮的清晰的。而中景画面上的小桥和单车，还有湍急的流水，浓重的色彩，带着强烈的节奏，蕴含着主人公的感情起伏不定和矛盾的紧张情绪。其次，说到声音的因素，就不得不提起，井河和暖在河边分开的大景别了。阴郁的树和近似于凝固的水面，没有音乐和音效，只有潺潺的流水声和低低的鸟叫声，还有的，就是井河伤感低沉的旁白：“我一下子明白什么这么多年因为各种原因没有回乡，我不敢……”。这样一段昭示性的旁白，设置了一个回忆的悬念。也就为下文回忆的开场做了铺垫。

    另外一个回忆片段的剪辑，是由井河进入那盆清水中，开始他的回忆。水，在这部电影中扮演的是一个无声的旁白角色。观众可以从动态静态的水感受到人的情感。回忆中的水温婉缠绵，静静的流淌着，偶尔会给人青春逝去不复返的感觉。暖家门口的那塘死水，纵使是有雨水滴入，也是归于沉寂的，这是暖苦闷等待的象征；而池水的涨溢，才有那么一点点的叫人欣喜，终是有些生命的迹象啊。井河去暖家那天是下雨的，和着暖和井河暖湿嗒嗒的愁绪，愈理还乱。丫把一张张糖果纸放在装满水的玻璃瓶中，在暖家这样一个昏暗惆怅的空间里，明晃晃的水飘着五颜六色的糖果纸，这是多么童话的色彩画面啊，丫，是整部电影中新生的希望。

    定格的事物景别三——回忆开场

    回忆总是梦幻而美好的。于是井河的每次回忆，都是以大片黄色——草垛，芦苇荡等开始。这些有淡的、有温的、也有湿润的、浓稠的色调，让我们看到爱情潜质的特质美，这大概就是这些画面不至于叫观众压抑的原因吧。另外，开放式的空间构造，画面选取的意象总是会让人有更深层次的展望。因而秋千架，干草垛，放鸦人，水牛等中国式农村器物一再呈现，这实际上是这些富于中国特征的视觉图像的呈现。在这里，视觉图像的密集就意味着一种面向异族的视觉文化展示。当这些视觉器物图像凸现于必要的故事场景之上而负载特定的中国表意策略时，视觉图像本身所具有的展示功能获得了突出展示。而人对空间的感知强，对时间的感知弱，因而在剪辑时，用一幕盛大的回忆开场画面会比一段简单的，比如“几年前……” 这样的时间文字更容易被人感知。

    定格的事物景别四——秋千

    秋千是这部电影的一个重要象征物。秋千联系了暖和井河的关系。井河在秋千上实现了对暖的爱情。于是起起落落的秋千在整部电影中就有了特殊的象征意义，它预示着命运的飘渺无着和摇摆不定。接下来井河要把暖“荡到天上去”，然后两个人同时开始了“真正的飞翔”，镜头也是从各个角度，采用各个景别跟随着上下飞舞的秋千诱导并不断积蓄观众的情绪。终于，秋千架上的绳子不堪长久的摇晃，更不堪两个人海枯石烂地老天荒的爱情，绳子掉了，人飞了，命运开始转角了。画面突然安静下来，剩下的只有断了一根线的秋千摇摇晃晃。在这部分中，色彩有着重要预示作用。昏暗的天空，饱和度极高，亮度极低的屋顶和环境，氤氲的雾气，笼罩着整个画面，游离不清的秋千晃动，带给人焦躁不安的情绪。剪辑的几个片段更是抓住观众的心。一个满是钉补的秋千支架腿，一个两条年久的麻绳和铁圈，一个暖与井河荡的老高老高的秋千，这样的三个画面交替着，让观众随着晃动的秋千，惶惶不安。当最后定格在一个残坏的秋千上时，结局已明了，观众的悲伤情绪终于爆发了。周围是死一样的沉寂，像是生命的振幅，悠然升起，又从容落下。我们不得不从灰蒙蒙的景致中去思考暖的命运。

    定格的事物景别五——黄瓜和西红柿

    暖家水缸里的黄瓜和西红柿，在俯拍下有种特别的味道。红色和绿色，互相补色下，就是很鲜艳的颜色，而在周遭都是冷色调的环境里，更凸显出鲜艳美好。可以说黄瓜与西红柿的搭配，就是暖与哑巴的搭配，正如暖说的“弯刀对着瓢舌菜，合适着呢”。影片中还有一处食物画面，是暖在厨房中打蛋。同样是俯拍的画面，清脆的葱花，三个明亮饱满的蛋黄和红色肉末，颜色的搭配，让画面没有那么沉重，而显得可爱生动了。

    总之，我们不容质疑的是，美工出身的霍建华在画面上的处理让人为之惊叹。不经意的一个镜头定格，给观众的是无尽的思索。再配合电影画面的影调和着三宝的音乐恰如其分的节奏感，使人的思维在霍导安静而又唯美的镜头下面起伏、跳跃；电影空间是时间持续中的空间，是一种既丰富而又复杂的表意空间。在这个表意空间中间，看这样看似舒缓的节奏事物景别，开始用脑子去想那些问题、那些意境、那些画面、那些语言以及音乐，这大概就是《暖》的美好吧。